martes, 12 de noviembre de 2013

Metrónomo.

Todos necesitamos de vez en cuando utilizar un metrónomo para mejorar el pulso de nuestras interpretaciones,ya sean ejercicios , obras o estudios para violonchelo.
En el mercado hay todo tipo de metrónomos digitales y de péndulo.Conviene tener uno.
Hoy dia es raro no tener cerca un pc o un teléfono movil que nos pueden resolver el problema.
Aqui tenéis uno.Seleccionad en la escala la velocidad y pulsad en la llave de la derecha del aparato para encender y apagar.

Metronome by BestMetronome.com

Metronome by BestMetronome.com

En   http://www.metronomeonline.com/  hay un metrónomo facil de usar que también reproduce el LA 440 para afinar.

 Mas sitios:
 http://webmetronome.com/?t=60&b=4&a=1000
 http://afinadoronline.net/metronomo/

Igualmente hay aplicaciones para los teléfonos móviles que dan muy buen resultado ,por ejemplo:
stonekick.

jueves, 26 de septiembre de 2013

Tina Guo music video - Apres Un Reve (+lista de reproducción)

"Apres un reve" de Faure .El video con la marioneta es muy triste pero precioso,además la lista de reproducción es estupenda.

martes, 13 de agosto de 2013

La respiración silenciosa, por Selma Gokcen. (Técnica Alexander).

He encontrado en la web de Internet Cello Society un artículo muy interesante titulado :

Os animo a leerlo con atención.Por si alguien tiene mas problemas que yo con el inglés he traducido parte del artículo.Tambien os dejo enlaces a un par de videos sobre Técnica Alexander en Youtube ( 1 y 2).

"Tan pronto como la gente viene con la idea de desaprender en lugar de aprender,están el estado de ánimo que usted quiere".F.M.Alexander
Uno de los aspectos más notables de rendimiento del violonchelista moderno es una respiración ruidosa. En los registros o en la sala de conciertos, a veces oída hasta en la última fila de un modesto salón de actos, la respiración trabajosa del violonchelista dedicada a dar su mejor rendimiento puede ser una gran distracción a un oyente. Ya se trate de la fuerte aspiración o jadeo en el arco arriba o un jadeo esforzado en general, ¿es esta pesada respiración necesaria para su trabajo?


En una búsqueda reciente de Internet, me encontré con algunos comentarios divertidos de un oyente de radio sobre violonchelistas y su respiración: "Yo siempre encuentro que los intérpretes del violoncelo respiran con fuerza, ¡incluso en las grabaciones! me preguntaba si tal vez se trata de un síntoma de la necesidad de apoyarse sobre la parte delantera del violonchelo con el arco. Nuestro público advierte (tal vez más de lo que sabemos) un hábito que es pasado por alto por muchos de nosotros. Lo que Alexander llamó un defecto visible es muy común entre los estudiantes y profesionales.

Los verbos " respirar" e "inspirar" tienen la misma raíz latina: inspirare. Los diferentes significados del verbo "inspirar" están asociados con la ingesta de un poder sustentador vital o dela emoción:
1. Para afectar, guiar o despertar por la influencia divina.
2. Para llenar de animo o exaltar la emoción: himnos que inspiran la congregación.
3. Para estimular a la acción, motivar.
4. Para afectar y tocar.
5. Para sacar adelante; suscitar o despertar.
6. Para ser la causa o fuente de; para llevar a cabo

  Respirar bien es, literalmente, llenarse de aire, estar inspirado. Entramos y dejamos la vida en la respiración, en compañía de nuestros compañeros mamíferos. Y en el medio, la calidad de nuestra salud, nuestra producción de energía y nuestra fuerza vital, está determinada en gran parte por la eficiencia de nuestro mecanismo de la respiración, a pesar de la mejor comida, bebida, ejercicio y atención médica . No hay necesidad más inmediata para nuestro bienestar físico y bienestar mental que el aire, adecuadamente inhalado, utilizado, y exhalado. Y si estamos hablando de tocar el violonchelo, la respuesta es la misma. Nuestra energía para tocar depende de una respiración eficiente.
La pregunta que debemos hacernos aquí es la siguiente: ¿cómo nos podemos mover sin esfuerzo para respirar? Tenemos una fuerza contra la que luchar- la fuerza de gravedad hacia abajo. ¿Cómo podemos aprender a tocar en contra de esta fuerza, para hacerlo de acuerdo a lo que Alexander llama el principio de la ventaja mecánica?. ¿Qué idea de una "posición correcta" se puede comparar con un equilibrio dinámico que nos permite cambiar en cada momento a medida que cambiamos nuestro peso, respirando libremente para hacerlo? Los verdaderos principios de equilibrio son simples pero no fáciles de poner en práctica, ya que vulneran nuestros hábitos.

"Toma" un respiro
¿Qué es lo primero que piensa cuando se te pide 'respirar'? Lo más probable es que el proceso sea automático, te preparas para inhalar por una serie de movimientos inconscientes y sin pensar tomas aire lo mejor que sabes. O si usted ha practicado ejercicios de respiración profunda, tiene su rutina de inhalar y exhalar de acuerdo con la versión que ha aprendido. En cualquier caso, la idea es meter aire en el cuerpo y expulsarlo una y otra vez. Usted puede hacer esto mediante el aumento del pecho, empujando en la espalda levantando el abdomen, tirando del cuello y la cabeza hacia adelante - las variaciones son muchas y todas son perjudiciales con el tiempo. La idea de que la respiración es una actividad de todo el cuerpo (todas sus partes en relación con el todo), incluyendo la atención, podría no haberle pasado por la cabeza. Usted podría no pararse a pensar primero en dejar ir el aire que tiene antes de esperar meter el aire .
La Técnica Alexander propone un enfoque radicalmente diferente a la respiración. Trabajar con el principio de Alexander, 'El uso afecta el funcionamiento "en su nivel más elemental, este principio nos muestra que la forma en que usamos nosotros mismos por lo general afecta a nuestra función respiratoria en particular. Alexander no enseñó ejercicios de respiración, creyendo que su práctica es perjudicial por la siguiente razón: el practicante de este tipo de ejercicios va tras de un fin específico, sin tener en cuenta las condiciones generales presentes.
"Todos los ejercicios que involucran la respiración profunda causan una exageración de la coordinación muscular defectuosa ya presente." Si los nervios de nuestra cavidad torácica (pecho) actúan y si hay tensión presente en las estructuras musculares circundantes (y que incluye incluso las piernas y los pies, y sobre todo las nalgas!), los ejercicios de respiración simplemente cultivan más de lo mismo, refuerzan las tensiones existentes. Más energía se emplea para exprimir el aire hacia fuera y arrastre en los pulmones en un esfuerzo para superar las restricciones.

Libertad del tórax y las costillas
La mecánica de respiración implica conjuntos relacionados de músculos y, por supuesto, los pulmones - grandes lobulados, órganos emparejados en el pecho (también conocida como la cavidad torácica). Hojas delgadas de epitelio (la pleura) separan el interior de la cavidad del pecho desde la superficie exterior de los pulmones. La parte inferior de la cavidad torácica está formada por el diafragma.
Cuando se inhala, los músculos de la pared torácica se contraen separando las costillas y levantándolas ligeramente hacia afuera. El diafragma en este momento se mueve hacia abajo, la ampliando la cavidad torácica. Los músculos abdominales también participan. Al reducirse la presión de aire en los pulmones por la exhalación anterior se crea un vacío que hace que el aire entre en los pulmones. La expansión de las costillas y la ampliación posterior deja espacio para que los pulmones se llenen de aire. Durante la espiración, los músculos se relajan ,haciendo que los gases sean expulsados de los pulmones y el ciclo se repite.
Esta secuencia de suma importancia se ve comprometida cuando el intérprete se apoya en el violonchelo, con toda la fuerza de la parte superior del cuerpo, como es común hoy en día. En mi experiencia, la reeducación de la respiración debe realizarse fuera del instrumento - si los hábitos defectuosos deben ser totalmente desaprendidos .El estímulo del cello presionando contra el pecho, como se tiende a hacer cuando el patrón de respiración es defectuoso, lo impide .

Alexander y el cuello libre
Vamos a echar un vistazo con más detalle en los escritos de Alexander sobre la respiración. Conocido en sus primeros años como el "médico de respiración ', primero hizo su reputación de trabajo con los actores, corrigiendo defectos de la respiración y el habla, uno de los más evidentes es el jadeo justo antes de hablar, tan audible en el teatro como nuestra “respiración pesada” de violonchelistas ruidosos en la sala de conciertos. ¿Qué es el jadeo y de dónde viene? Es la ingesta forzada de aire causada por las estructuras que se oprimen y se cierran cuando deberían estar liberadas y abiertas, empezando por el cuello, como Alexander descubrió en la resolución de sus propios problemas en este sentido.
En sus observaciones iniciales sobre si mismo, al prepararse para hablar, descubrió tres hábitos distintos - tirar de su cabeza hacia atrás y hacia abajo, presionar la laringe, y jadear para espirar . Qué causó ese habito, se preguntó. Sólo mediante la experimentación paciente pudo concluir que tirar de la cabeza hacia atrás iniciada por la tensión en el cuello , causó los problemas con la respiración y la laringe
.(ver videos)

  Nosotros, los violonchelistas tenemos la más fácil postura sentada de cualquiera de los instrumentos de cuerda, sobre todo en comparación con violinistas. Sin embargo, nos las arreglamos para retorcer la cabeza y el cuello, empujándolos hacia adelante o tirando de ellos hacia atrás, haciendo que los pasos de aire se contraigan. El resultado es o bien un endurecimiento o un colapso a lo largo de la región del pecho.
   Por lo tanto, el primera hábito que interfiere con la respiración inmediatamente es la tensión en el cuello. Usted puede apretar los músculos del cuello y experimentar el resultado inmediato y de manera inequívoca. Una respiración fácil es imposible. Cuanto mayor es la tensión, mayor es el impedimento para la libre respiración. Otras partes tendrán que trabajar demasiado para compensar la falta de libertad en el pecho y las costillas causadas por el peso de la cabeza tirando en la columna vertebral.
   ¿Por qué tensamos el cuello? Quizás una pregunta retórica, pero en realidad el cuello es una zona sensible del cuerpo, llena de intersecciones de los nervios y músculos que se relacionan con la respuesta de miedo. Cuando tenemos miedo, apretamos el cuello y contenemos la respiración-lo que se llama el “reflejo de sobresalto”. Nos aferramos a nosotros mismos - literalmente. Otra causa es la idea omnipresente que más esfuerzos hacen un mayor éxito. La intensidad y la determinación de un estudiante de conservatorio de formación occidental puede ser temible. La tensión engendrada por la voluntad de tener éxito trae a la mente la frase conocida del profesor Alexander : nuestras intenciones producen nuestras tensiones.
   Tal vez en nuestro aprendizaje temprano, al tomar un instrumento desconocido y tratar de tocar, nació un mal hábito. O copiamos a nuestros maestros que tenían sus propios hábitos improductivos . Tal vez a medida que creció, no se ajustó nuestro instrumento o la tensión se deslizó al aumentar la dificultad del repertorio. Hay cientos de razones, pero en el fondo todas ellas se encuentra el hecho de que no somos conscientes de lo que hacemos o cómo interferimos. La disminución de la respiración es el precio que pagamos por no ser consciente de estos hábitos de tensión. Aprender a relajar el cuello es un largo proceso de renunciar a nuestras ideas de lo que deberíamos, debemos, y queremos hacer. La recompensa viene de sí mismo y por sí mismo ... un aliento tras otro.


  El principio de la ventaja mecánica
  "Si se quiere corregir los errores de un alumno en la respiración, lo primero que debe hacer es decirle que no respire, simplemente porque su concepción mental de la respiración está en sorber el aire - es su hábito de vida .Dígale, por lo tanto,.que no respire, sino que sea capaz de obtener las ventajas mecánicas que dan a la presión atmosférica su oportunidad, es decir, como la relajación de ciertas partes, tensando los músculos de otras y poner la cabeza hacia arriba hará que la columna vertebral tenga una posición más normal. El luego respirará tan perfectamente como su estado lo permite, y si su condición mejora, en consecuencia su respiración mejorará ".
  ¿Qué significa para Alexander la ventaja mecánica? Uno de sus grandes descubrimientos fue el principio que rige el movimiento equilibrado - acción antagónica. El peso de la cabeza, al balancearse sobre la columna vertebral se contraresta por la espalda , las caderas se oponen a las rodillas que van hacia adelante en el espacio a medida que avanzamos. El peso del cuerpo se toma a través de los pies, los talones de que están bien conectados a tierra, en oposición al flujo hacia arriba de las energías a lo largo de la columna vertebral. Al igual que las raíces de un árbol que crece hacia abajo en el suelo mientras la corona se expande hacia arriba, hacia el cielo, mantenemos nuestro balance a través de este principio de oposición, en reposo y en movimiento.
La condición de equilibrio promueve la buena respiración, dando la presión atmosférica su oportunidad para
que la respiración entre y salga fácilmente. He visto a los grandes artistas del pasado (con una práctica excelente) liberar sonidos atronadores sin resoplar sus partituras en el atril. Pero es raro encontrar ejemplos de este tipo de facilidad en el escenario en estos días.
Los brazos y el aliento
Patrones de respiración defectuosos tienen una influencia fatal en el uso de los brazos. Inhalar elevando la parte frontal del pecho ,tensa lo que Alexander llamó los "músculos elevadores", esos mismos músculos que necesitamos para levantar y mover los brazos libremente. La respiración como una fuerza animadora hace los brazos y los dedos ligeros, fácil y rápido el movimiento . Las distancias se cubren sin ningún esfuerzo adicional, y se mejora la coordinación entre las manos.

Para ser "respirado"
Uno de los aforismos de Alexander: "Veo al fin que si no respiro, respiro ..." me había dejado perplejo durante mi curso de capacitación docente, como un koan Zen, se requiere de una suspensión de la creencia en el fin de que la respuesta puede surgir por si misma. Cuando por fin tuve la experiencia de dejarme llevar de la respiración, entendí el significado más profundo de sus palabras.   El comienzo del ciclo de respiración no es tomar aire sino dejarlo ir, todo lo contrario de mi concepción. Estar en silencio y permitir que entre el aire va en contra de la habitual sensación de querer tomar aire. El sentido de la calma y orden que un mecanismo de respiración eficiente proporciona es indescriptible. El cerebro y el cuerpo se alimentan de aire y surge una sensación de plenitud, una sensación de que tiene lo que se necesita para hacer el trabajo y la vida.
Me gustaría concluir con una declaración de Alexander de su 1907 tratado titulado "La teoría y la práctica de un nuevo método de Re-Education Respiratoria": "A medida que el mecanismo inconsciente de la respiración es controlada, es necesario, con el fin de recuperar la plena eficiencia en el uso de la misma, proceder al control consciente, hasta que las condiciones normales regresan.   Después,perfeccionado, sobreviene elcontrol inconsciente, como el que existía originalmente antes del deterioro respiratorio y físico". Para volver a aprender lo que es natural se requiere tiempo y paciencia, pero el esfuerzo restaura la más básica necesidad que tenemos como músicos - el "combustible" para nuestro trabajo. Pero, con mucho, la diferencia más notable se encuentra en la creación musical. Un interprete que respira tiene la posibilidad de capturar al oyente dentro de la belleza de la música, dando una interpretación “inspirada”


lunes, 3 de junio de 2013

El humidificador.

Hoy  ha empezado a soplar el viento de levante en Cádiz.El higrómetro señala una humedad del 40% después de muchos dias por encima del 70%.Hay que proteger el violonchelo de un cambio tan brusco:




jueves, 9 de mayo de 2013

?????????????

  Hoy la Plataforma Estatal por la Escuela Pública convoca una huega general de la enseñanza.Se protesta por los recortes y por la nueva ley de enseñanza que están desmantelando la enseñanza pública.
Esta tarde ,saldrá la manifestación desde el centro a la hora que la corporación municipal entrega al músico venezolano Jose Antonio Abreu el premio Iberoamericano de Música Cortes de Cádiz.Una manifestación en defensa de lo público y un ayuntamiento del PP entregando un premio a quien ha creado "EL SISTEMA" de Venezuela.Un sistema que saca a niños de la calle para que se formen como músicos con éxito.
  A la vez, como quien no quiere la cosa ,en el Conservatorio de Música de Cádiz hay programados dos conciertos ,un cursillo y un acto escolar con Abreu y los alumnos de orquesta.
¿Cómo es posible que un centro público programe para un día de huelga general de la educación pública mas actos que ningún otro día?
Yo no lo entiendo.



lunes, 29 de abril de 2013

Fallece Janos Starker.


Ha fallecido Janos Starker. Ver noticia.
Escuchemos como despedida del maestro un fragmento del mismo concierto con el que se dió a conocer con solo 14 años:

domingo, 28 de abril de 2013

domingo, 7 de abril de 2013

El movimiento del arco.

                  El paso perpendicular del arco nos permite mantener el punto de contacto que elegimos en cada momento.

Sin embargo las inclinaciones nos llevan del puente al batedor .
Por eso es muy importante vigilar el arco y sacar conclusiones para evitar oscilaciones del sonido y ruidos indeseables:Si vemos que se sube al batedor arco abajo es que estamos estirando el brazo antes de la cuenta.Si sube al batedor arco arriba es que tenemos doblado el brazo al iniciar el movimiento.Hay que aprender a dirigir el arco y a aprovechar las tendencias naturales de su desplazamiento. La regla es la perpendicularidad,pero algunas veces,podemos necesitar que el arco tenga algo de tendencia a acercarse al puente para retenerlo y que dure mas o produzca un sonido mas timbrado.Una vez mas hay que recordar que se toca con la cabeza,no con las manos.

martes, 2 de abril de 2013

Juguetería Musical.

En el scribd de Anna Gorse he encontrado el precioso ensayo titulado "Juguetería Musical"   (Mexico 2007) de Eusebio Ruvalcaba,del que extraigo estas páginas:

EL ARCO
No había guerrero que no se mostrara empuñando el arco. Su sola vista infundía temor. Era un verdugo aun a la distancia. No hay violinista que no se deje ver con el arco en la mano. Es un verdugo a la distancia, y su sola vista suscita fascinación.
El conocimiento y manejo del arco dio un giro a la historia castrense y musical. O habría que remontarse más atrás, no mucho. Pensemos en el arquero que mediante su buena puntería era capaz de llevar el alimento a los suyos; que sus saetas cruzaban el aire y se incrustaban en el cuerpo de la víctima. Pensemos ahora en quienes gracias a su aplicación del arco sobre las cuerdas —con destreza o no, con talento o sin él—, salen de casa con las manos vacías y regresan cargados de viandas.
Diestros en el manejo del arco los ha habido muchos, pero a la cabeza de todos están Robin Hood y Niccolò Paganini, o Niccolò Paganini y Robin Hood, en el orden que se quiera. Sus hazañas son semejantes, y no sólo es posible localizar afinidades entre ellos por el lado de la misión sobrehumana —Robin, aliviar de la pobreza a los más necesitados; Niccolò, aliviar el corazón aun de los más escépticos—, sino asimismo de su arte prodigioso. Ambos son leyenda, y sus proezas siguen efervesciendo entre los adictos del encantamiento.
Si se agitan hasta rasgar el aire, ambos arcos producen sonidos similares.

EL VIOLONCHELO
También recibe el nombre de chelo, pero cada vez que se lo pronuncia, una mujer de nombre Consuelo se aproxima —lo cual ha provocado serios conflictos matrimoniales entre los violonchelistas conservadores.
Y hablando de consuelo, ningún otro instrumento requiere de tal calor humano, por eso, para tocarse, exige ser colocado en el regazo, entre las piernas, como si se tratara de un niño huérfano que reclamase cariño y protección antes de emitir palabra. De no hacerlo así, simplemente no suena, sus cuerdas permanecen mudas, como cerrados los labios de aquel niño.
Cuando toca, el violonchelista parece que se toca a sí mismo.
Padre adoptivo del violín y la viola e hijo bastardo del contrabajo, la voz del violonchelo es grave y melancólica, de tristeza honda, y recuerda aquellas expresiones guturales del hombre de las cavernas, cuando el timbre que predominaba era el de las fieras, y las lágrimas, el único lenguaje del desasosiego. Quizá por esto, incontables mujeres tienen al violonchelo por instrumento favorito, pues les proporciona un alivio ancestral casi perdido en la noche de los tiempos.
El espectáculo de un violonchelista interpretando el concierto de Schumann semeja una lucha a muerte entre dos contendientes zen. Un combate en que de pronto la inmovilidad priva sobre la acción.

jueves, 21 de marzo de 2013

Israel Fausto

 Estos dias hemos recibido en el Conservatorio de Cádiz a Israel Fausto Martínez,que ha impartido  a nuestros alumnos de violonchelo un curso organizado por  mi compañero Alvaro Serrano.
 Dentro del programa del curso nos regaló un magnífico concierto en el que interpretó magistralmente las suites nº I y III de J.S.Bach y la Suite de G.Cassadó.



  Quisiera destacar aquí el interés que demostró en las clases por enseñar a los alumnos a evitar los artificios y la superficialidad en la interpretación , centrándose en la obtención de un sonido puro y una afinación perfecta,evitando el camuflaje del vibrato.También insistió en la relajación y la armonia de manos brazos y espalda.
  Dio lo mejor,esperemos que los estudiantes hayan asimilado buena parte de sus explicaciones.¡Gracias!

Israel Fausto Martínez Melero Cuenca. Galardonado con prestigiosos premios nacionales e internacionales, Israel Fausto Martínez es considerado uno de los violoncellistas Españoles de más proyección internacional. Intérprete de gran versatilidad, ha actuado en los últimos años como solista o camerista por toda la geografía Española, Alemania, Estados Unidos, Holanda, Italia, Croacia, Inglaterra, Francia o Portugal. Ha realizado grabaciones para RTVE, Canal Sur, TCM y en los sellos Perosi Musici y Naxos. Nacido en Cuenca, comienza sus estudios de violoncello con Francisco González. Continúa su formación en Madrid bajo la tutela de María de Macedo. Becado por la Fundación La Caixa completa en la Universidad de Indiana (Bloomington) un Performer Diploma y Master en Violoncello con los maestros Tsuyoshi Tsutsumi y Janos Starker. Ha recibido regularmente asimismo clases de reconocidos artistas como Mtislav Rostropovich, Bernard Greenhouse o Gÿorgy Sëbok, entre otros. Desde el 2003 ocupa la Cátedra de Violoncello en el Conservatorio Superior de Música Manuel Castillo de Sevilla. Imparte regularmente clases magistrales y cursos de perfeccionamiento en diferentes instituciones y festivales. Invitado para formar parte como jurado de numerosos concursos nacionales e internacionales, colabora asimismo en varias publicaciones de divulgación musical especializada. Israel Fausto Martínez es Doctor en Filosofía por la Universidad de Sevilla y toca un violoncello Georg Staufer de 1830.

sábado, 26 de enero de 2013

Alisa Weilerstein.

Alisa Weilerstein es una gran violonchelista americana.
  A ver como les explico a mis alumnos,después de ver este video, que el meñique del arco debería colocarse de otra forma....
   La verdad es que Alisa W. toca estupendamente aunque la posición de su dedo meñique es de lo menos ortodoxa.La mayoria de los chelistas toca la vara con la punta del meñique o con la cara interna de la primera articulación.Este dedo sujeta el arco cuando lo levantamos de la cuerda en diversos "golpes de arco", por lo que debe tener un buen contacto con la vara.
  Pero por otra parte ,necesitamos también disponer de las articulaciones de los  demás dedos para resolver  ciertos problemas técnicos, y eso es muy difícil con el meñique colocado en la segunda articulación.
  No obstante , lo importante es interpretar bien la música y Alisa Weilerstein lo hace magnificamente.Si observamos a los chelistas mas geniales ,siempre observaremos entre ellos peculiaridades que los distinguen y los hacen excepcionales.
¡Que disfrutéis! .


domingo, 20 de enero de 2013

Q2 TELEVISIÓN

Aquí tenéis un canal de Videos Musicales de alta calidad.

martes, 1 de enero de 2013



  Aunque  normalmente se asocia el año nuevo a los cambios ,quisiera desearos a todos que no cambiéis,que mantengáis con fuerza el ánimo que habéis demostrado hasta ahora cuando vuestro trabajo como violonchelistas se ponía dificil. A veces nuestro chelo tarda en devolvernos lo que le damos de amor y dedicación,pero siempre termína por recompensarnos con creces.
¡ Animo y  Feliz año 2013 para todos!.